In den 1980er Jahren begann ich mit meinem künstlerischen Schaffen. Dieses führte mich auf eine lange Suche nach der Wahrheit. Es entstanden Experimente in Technik und Thema. Vor allem der Surrealismus, die Pop Art, der Minimalismus und der Comic – die Neunte Kunst – faszinierten mich. Nicht, dass ich Comics machen wollte, aber die Ligne Claire hat mich gefesselt. Im Laufe der Jahre hat sich aus einer Kombination dieser Stilrichtungen meine eigene entwickelt. Dabei verzichte ich auf die klassische Schattengebung und konstruiere miteinander konkurrierende Perspektiven. Ähnlich wie beim Comic ergeben sich fortlaufende Geschichten in einem Bild. Meine Kunst kann als „Pop Art trifft Comic“ betitelt werden. Die Ambivalenz zwischen Beweglichkeit und Beständigkeit begleitet mich in meiner Malerei. Ich beziehe mich auf die Gegenwart und analysiere die Dinge, die um mich herum geschehen. Den thematischen Hintergrund meiner Bilder bildet eine Vermischung von Alltagsdramen, persönlichen Traumata, gesellschaftspolitischem Geschehen bis hin zu Biografien – wodurch ich den Betrachter ad absurdum führe – nichts ist so wie es scheint. An dieser Stelle wird der assoziative Prozess an den Betrachter weitergegeben, um diese ganz eigene, rätselhafte Sprache zu entschlüsseln. Letztendlich möchte ich noch ein Zitat von Gerhard Richter erwähnen: „Da es keine absolute Richtigkeit oder Wahrheit gibt, streben wir immer die künstliche, führende, eben menschliche Wahrheit an. Wir werten und machen eine Wahrheit, die andere ausschließt. Die Kunst ist ein bildender Teil dieser Wahrheitsfindung“.

Text: Pascal Meyer