- Hier können Sie sich sowohl die Grundtechniken aneignen, als auch schon Erlerntes auffrischen und erweitern. Jeder, der gern mit Holz arbeiten möchte, ist herzlich willkommen. Gearbeitet wird mit heimischen Hölzern wie Linde, Eiche, Erle und diversen anderen Hölzern. Eigenes, geeignetes Holz und angefangene Skulpturen dürfen gern mitgebracht werden.

- Tauchen Sie ein in eine Welt, in der das Detail ganz groß ist und lassen Sie sich das gegenständliche Zeichnen von einem Künstler nahebringen. Schulen Sie Ihre Wahrnehmung für den Gegenstand oder ein Stillleben. Anfänger*innen erhalten ein fundiertes Grundwissen im gegenständlichen Zeichnen und Skizzieren. Es kommen verschiedene Techniken und Vorgehensweisen zum Einsatz.

- Verleihen Sie Ihren Ostergrüßen in diesem Kurs eine ganz persönliche Note! Gestalten Sie individuelle Karten und kombinieren Sie stimmungsvolle Motive mit modernen Handlettering-Elementen. Schritt für Schritt erlernen Sie verschiedene Techniken des Handletterings und erfahren, wie Sie diese kreativ mit festlichen Illustrationen verbinden können - von klassischen Ostermotiven bis hin zu modernen Designs. Ob Sie erste Erfahrungen mitbringen oder ganz neu in die Welt des Handletterings eintauchen: Dieser Kurs bietet sowohl Einsteigenden als auch Fortgeschrittenen Inspiration, fachliche Anleitung und Raum für eigene Gestaltungsideen. Am Ende des Kurses halten Sie nicht nur einzigartige, handgemachte Karten in den Händen, sondern auch das ideale individuelle Ostergeschenk. Darüber hinaus erhalten Sie das Wissen, Ihre Kreativität künftig vielseitig einzusetzen - etwa für Geschenkanhänger, Tischkarten oder weitere DIY-Projekte.

- Frühling lässt sein blaues Band…“. Inspiriert vom Frühling gestalten Sie kleine Fensterbilder oder Standfiguren aus bunten Gläsern. Ganz nebenbei lernen Sie, wie Glas geschnitten und in Form gebracht wird. Die einzelnen Scherben werden zusammengefügt und im Glasofen miteinander verschmolzen. Sie können ein Fensterbild in Postkartengröße und/oder mehrere kleine Objekte anfertigen. Beim zweiten Termin montieren Sie Ihre Objekte und können diese, wenn gewünscht, gravieren.

- Da war schon immer diese Idee für eine Geschichte, aber sie ist irgendwie zu vage, um so richtig anfangen zu können? Vielleicht irgendwas mit Magie, irgendwas mit großartigen Charakteren? Doch wie fängt man an, so eine Geschichte zu strukturieren? Was passiert, wenn das Manuskript fertig ist? Wie kommt ein Buch in den Buchladen? Diese und weitere Fragen beantwortet der Autor Mikah Goy und lädt Sie ein, in einer kleinen Gruppe, Ihre Ideen von einem Konzept bis zum Plot zu verfolgen - und hoffentlich bis zum Punkt, an dem Sie sich trauen, mit Ihrem literarischen Werk loszulegen!

- Steampunk ist mehr als Retro-Futurismus mit Zahnrädern und Dampfmaschinen. Es ist eine tiefgehende kulturelle Bewegung, die Ästhetik, Technologie und Gesellschaftskritik verbindet. Durch eine Auseinandersetzung mit der viktorianischen und edwardianischen Ära gelingt es, Designs und Settings überzeugend zu gestalten. Es geht darum, zeichnerisch eine lebendige und glaubwürdige Welt mit funktionaler Technologie und narrativer Tiefe zu entwickeln. Lernen Sie ein spannendes Genre kennen und entwickeln unter fachkundiger Leitung Ihre zeichnerische Technik weiter.

- Ein Workshop, in dem alles möglich ist: ausprobieren, Aquarelltechniken sowie Bildaufbau und Komposition erlernen. Ob wir Luft und Wolken, Wasser und Wellen, Wälder und Felder, Städte und Straßen malen - dies entscheiden wir zusammen. Dabei entstehen die Aquarell-Etüden, -Skizzen und -Entwürfe bis zum fertigen Bild.

- Die bekannte Oldenburger Liedermacherin lädt zum gemeinsamen und entspannten Singen bei Kaffee und Kuchen in das Deutsche Haus in Kirchhatten ein.

- Unter der fachkundigen Anleitung eines erfahrenen Fototrainers lernen Sie, die essenziellen Funktionen Ihrer Kamera zu verstehen und gezielt einzusetzen. Sie erfahren, wie Sie Lichtquellen optimal nutzen und die Belichtung präzise steuern. Sie lernen, Farben naturgetreu einzufangen und Farbverfälschungen zu vermeiden. Weiterhin üben Sie, die Fokussierung zu meistern und die Tiefenschärfe kreativ zu gestalten. Tipps, wie Sie das passende Objektiv für Ihre individuellen Bildideen nutzen, runden diesen Workshop ab. Der Kurs ist auch für diejenigen geeignet, die beruflich die Fotografie nutzen wollen.

- Tauchen Sie ein in die Welt der Ölmalerei! Ob Sie das Malen mit Ölfarben neu für sich entdecken wollen, den sicheren Umgang mit verschiedenen Techniken erlernen oder Ihre Kenntnisse verfeinern möchten… Von Materialkunde über Kompositionsfragen bis hin zur Umsetzung eigener Bildideen (z. B. Porträt, Stillleben, Landschaft) erhalten Sie verständliche Impulse und genau die Unterstützung, die Sie für Ihre künstlerische Entwicklung benötigen. Auch das Bespannen eines eigenen Keilrahmens kann auf Wunsch erlernt werden.

- Die Mundharmonika – und gerade die so genannte Blues Harp – ist ein faszinierendes Musikinstrument. Mit ihrem 10-Kanal-Richter-Tonaufbau ursprünglich nur zum einfachen Melodiespiel gedacht, hat sie sich durch die Entdeckung neuer Spieltechniken zu einem facettenreichen Instrument in nahezu allen Musikbereichen entwickelt und so bieten diese kleinen, handlichen Instrumente ein ganz besonderes Spiel- und Klangerlebnis für alle Musikfans. Im Workshop erlernen Sie Grundtechniken, die Sie zuhause leicht nachspielen und variieren können. Kursinhalte: Einzeltonspiel, Haltung des Instruments, Ansatz und Tongestaltung, Melodiespiel, Spiel in 1. Position / 2. Position, Bending, 12 Takt Blues-Schema

- Dieser Workshop bietet einen fundierten Einstieg in die Welt des Schauspiels und vermittelt die wesentlichen Schritte von der ersten Idee bis zur filmischen Umsetzung. Im Mittelpunkt steht das schauspielerische Handwerk und dessen spezifische Anwendung im Medium Film. Der Kurs richtet sich an alle, die ihre Ausdruckskraft entdecken oder vertiefen möchten. Der Kurs ist in inhaltliche Phasen unterteilt: Die erste Phase widmet sich der Stoffentwicklung. Hierbei erlernen die Teilnehmenden, wie aus einer initialen Idee ein strukturiertes Skript entsteht. Es wird vermittelt, wie man dramaturgische Konflikte aufbaut und die Ziele einer Figur präzise definiert, um eine tragfähige Basis für die spätere Darstellung zu schaffen. In der zweiten Phase folgt das Schauspiel-Training. Unter Anwendung klassischer Schauspiel-Methoden wird erarbeitet, wie Emotionen und Reaktionen authentisch abgerufen werden können. Ein besonderer Fokus liegt auf der Arbeit mit der Kamera: Die Teilnehmenden lernen den bewussten Einsatz von Stimme, Mimik und reduzierter Gestik, um eine starke Präsenz im Bild zu erzeugen. Es wird untersucht, wie die Nähe des Objektivs das schauspielerische Spiel beeinflusst und wie man trotz technischer Umgebung konzentriert in der Rolle bleibt. Die abschließende Phase umfasst die praktische Umsetzung. Die erarbeiteten Skripte und schauspielerischen Leistungen werden in Übungssituationen vor der Smartphone-Kamera zusammengeführt. Dies ermöglicht es, die Wirkung des eigenen Spiels unmittelbar zu überprüfen und die Sicherheit im Umgang mit der Linse zu festigen. Ziel des Kurses ist die Vermittlung eines tieferen Verständnisses für filmische Abläufe und die Stärkung der persönlichen Ausdrucksfähigkeit durch handwerkliche Grundlagen.

- Eine Geschichte ist fertig, der erste Teil eines Romans steht - und dann kommt die Unsicherheit. Wo liegen die Stärken und die Schwächen der Texte? In der Schreibwerkstatt können angehende Autoren gemeinsam mit der Romanautorin Helga Glaesener in entspannter Atmosphäre Textauszüge unter die Lupe nehmen. Wichtig ist das Feedback. Natürlich werden nebenbei auch immer wieder Techniken des fesselnden Schreibens erklärt.

- Hier wird Doppelkopf gekloppt! Dabei werden Sie nach den Vorgaben des Deutschen Doppelkopf-Verbandes fit in diesem Traditions-Kartenspiel. Schwerpunkte sind u. a. die Themen Hochzeit, Damen- und Bauernsolo, Trumpf- und Farbensolo sowie "Fleischloser". Mischen Sie mit!

- Entdecken Sie die Kunst des Hand- und Brushletterings… In diesem Workshop erarbeiten wir gemeinsam und Schritt für Schritt Techniken, Materialkenntnisse und verschiedene Schriftvarianten. Sie entwickeln ein Gefühl für Formen und Rhythmus des Letterings und finden Ihren eigenen Ausdruck. Am Ende nehmen Sie Ihre ersten selbst gestalteten Werke, wie eine Postkarte oder ein Lesezeichen, mit nach Hause.

- Zahlreiche – vielfach historische – Lagerhäuser, Speicher, Schuppen und Silos sowie Container und Kräne bieten gerade in ihren Details eine Fülle spannender fotografischer Motive. Lassen Sie sich von den vielfältigen Strukturen, Formen und Perspektiven inspirieren und entwickeln Sie Ihre eigenen Bildideen. Ein Workshop für alle, die Freude am gemeinsamen Fotografieren haben und anschließend über Bildaufbau und Wirkung der Ergebnisse debattieren möchten.

- Sie möchten lernen, wie man einen Podcast plant, aufnimmt und veröffentlicht? Hier erhalten Sie einen kreativen Einstieg in Aufnahme, Moderation und Schnitt. Sie lernen, welche Fehler beim Sprechen und Schneiden passieren können, welche Themen sich überhaupt fürs Podcasting eignen – und welche eher nicht. Gemeinsam entwickeln wir eine Roadmap – von der eigenen Idee zum ganz persönlichen Podcast.

- Das Aktzeichnen gehört seit jeher zur künstlerischen Grundausbildung. Sie lernen die wesentliche Aspekte kennen und üben unter fachlicher Anleitung die Erfassung des Gesamtkörpers, Körperachsen und Proportionen, Herausarbeiten von Körpervolumen durch Licht und Schatten. Wir experimentieren mit unterschiedlichen Papieren, Formaten und Stiften wie etwa Bleistift, Farbstift, Kreide und Kohle. Beispiele aus der bildenden Kunst können als Anregung dienen. Es stehen verschiedene Personen je nach Verfügbarkeit Modell.

- Pastell ist eine wunderbare Technik um Objekte, Menschen, Tiere und Landschaften, aber auch abstrakte Motive zu zeichnen. Ölpastell ist ein schnelles Medium und leicht zu benutzen. Die Kombination aus malen und zeichnen macht viel Spaß und man kommt recht schnell zu guten Ergebnissen. Lebendige Darstellungen, weiche Übergänge und Farbverschmelzungen sind ebenso möglich wie das Übereinanderlegen von Farbtönen.

- Sich inspirieren lassen, einer Idee auf die Spur kommen, ein individuelles Schmuckstück erschaffen. Mit Zange, Feile, Säge und Hammer bearbeiten Sie das Edelmetall Silber und erleben, wie ein Ring, Anhänger, Armreif oder ein Paar Ohrringe entstehen. Materialien wie Kupfer, Bronze, Messing, Edelsteine, Perlen u.v.m. erwarten Sie in der anregenden Atmosphäre einer gut ausgestatteten Goldschmiede. Unter fachkundiger Anleitung erobern Sie sich Schritt für Schritt grundlegende Techniken dieses alten Kunsthandwerks.

- Liebevolle Menschen, schmerzreiche Erfahrungen, großartige Momente, Hoffnungen und Träume - das eigene Leben ist ein Puzzle bunter Erinnerungen. In diesem Kurs werden wir über eine sinnvolle Schreibplanung, mögliche Strukturen und Formen nachdenken. Es gibt Impulse, Ideen und Hinweise zu einem Verfassen von kurzweiligen autobiographischen Texten. Am Ende wird das eigene Werk kritisch überdacht und der Schreibentschlossene ist auf einen konstruktiven, schöpferischen Schreibprozess vorbereitet.

- Hier können Sie nicht nur Ihre Fertigkeiten im Lesen von aufwändigeren Strickanleitungen vertiefen, Sie lernen auch anhand von Musterstücken diverse Anschlagtechniken, neue Maschen wie die Hebemasche und Muster wie Zopfmuster, Lochmuster und tiefergestochene Muster kennen. Das mehrfarbige Stricken wird ebenso thematisiert. Zudem erhalten Sie wertvolle Tipps zu Hilfsmitteln und Techniken, die einem das Stricken erleichtern können.

- Mit selbst gestalteten Glasobjekten können Sie ihren Garten oder Balkon verschönern. Schritt für Schritt lernen Sie, Ihren eigenen Entwurf als farbiges Glasobjekt zu gestalten. Auf einer schmalen rechteckigen Glasscheibe gestalten Sie mit farbigen Glaszuschnitten Ihr Motiv. Die Form kann auch als Halbbogen oder rund gestaltet werden. Damit die Stele später in die Erde gesteckt werden kann, bekommt sie eine Führung im Glas für einen (Metall-)stab. Zum Schluss wird das Objekt im Glasofen verschmolzen.

- Die beiden jungen Künstler Karl Schmidt-Rottluff und Erich Heckel entdeckten 1907 den Fischerort Dangast als Inspirationsquelle und Rückzugsort für sich. Gemeinsam mit ihren Mitstreitern der 1905 gegründeten Künstlergruppe Brücke suchten die damals erst Mitte zwanzig Jährigen nach neuen Formen des künstlerischen Ausdrucks. In Dangast und Umgebung experimentierten sie im Freien und entwickelten dabei ihren Stil entscheidend weiter. Nach über 100 Jahren wollen wir ihre Werke im Prinzenpalais studieren, um die Stimmungen vor Ort aufzugreifen und malerisch weiterzuführen. Neben einer inspirierenden Einführung vor den Originalen erfahren Sie Wissenswertes über expressive Farbverwendung, Pinselduktus und Farbflächenmalerei. Wir erfassen zeichnerisch die Werke in der Ausstellung und arbeiten anschließend mit Farbe in der Werkstatt des Museums. Der Kurs findet direkt in den Räumen des Prinzenpalais statt. In Kooperation mit dem Landesmuseum Kunst & Kultur Oldenburg.

- Ob Wassertropfen in Nahaufnahme, Produkte oder Obst, das ins Wasser fällt, oder altes Porzellan, das im Moment des Aufschlags effektvoll zersplittert... In diesem Kurs werden nicht nur die fotografischen Möglichkeiten von Ultrakurzzeit-Aufnahmen erklärt, Sie können auch direkt eigene Motive umsetzen - mit dem eigenem Blitzgerät, aber auch mit Studiolampen oder Dauerlicht. Im Fotostudio stehen sowohl Wasserbecken als auch stabile Untergründe zur Verfügung. Die Motive bringen Sie selbst mit, natürlich immer bewusst, dass diese die Aufnahme nicht unbedingt überleben. Das Zersplittern der Kaffeetasse oder der Wasserplatscher des Quietscheentchens - mit verschiedenen Lichttechniken werden diese Momente spektakulär abgebildet.

- Die Aquarellmalerei ist eine faszinierende, sehr alte Maltechnik. Aquarelle bezaubern den Betrachter immer wieder durch ihren leichten, wie zufällig hingehauchten Charakter, der sich sowohl in zarten Tönen, als auch in leuchtenden, kräftigen Farben ausdrücken kann. Der Kurs vermittelt sukzessive elementares Grundlagenwissen zur Aquarellmalerei und zur künstlerischen Motivgestaltung, d. h. Bildkomposition, Proportionen, Farbe, Form, Licht und Schatten.

- Motive sehen ist die eine, Fotos gestalten eine andere Sache. Das reicht vom richtigen Einsatz der Technik als Mittel zur Bildgestaltung, bis hin zu Fragen nach Licht, Farbe und Form. Welche Rolle spielen Linien, Punkte und Größenverhältnisse? Ein Foto bedient zunächst nur unseren visuellen Sinn. Wahrnehmung ist jedoch noch mehr - wir erleben mit allen Sinnen. Aber wie bekommen wir auch Lärm, Wind, Musik, Freude, Kälte, Wärme auf unsere Fotos? Hier bekommen Sie zahlreiche Tipps für den perfekten Bildaufbau.

- Ob fotografisches Stillleben oder Produktfoto für den Online-Shop – im Fotostudio kann jedes Motiv perfekt inszeniert werden. Das Seminar vermittelt Wissen, das sich auch auf ein Heimstudio mit einfachen Hilfsmitteln übertragen lässt. Es zeigt nicht nur die vielfältigen Möglichkeiten auf, sondern liefert auch ein Verständnis für den gezielten Einsatz von Beleuchtung. Sie lernen die Vorgehensweise an zahlreiche Motivgenres von Stillleben über Food bis zu Produkt-Sachaufnahmen und Porträts. Gearbeitet wird dabei sowohl mit Dauerlicht als auch mit Blitzlicht. Neben Kenntnissen zu Fototechnik, Inszenierung und Bildgestaltung, erfahren Sie auch, wie ein optimierter Workflow bis hin zur Nachbearbeitung gestaltet werden kann. Inhalte des Bildungsurlaubes: Technische Grundlagen der manuellen Fotografie Vertiefung der Kamerabedienung, speziell zur Verwendung mit Blitz Überblick über Lichtarten (Dauerlicht, Aufsteckblitz, Studioblitz) Wirkung verschiedener Lichtformer Einsatz von Lichtformern und Studioblitzgeräten Beispielaufbauten für verschiedene Motivgenres Anwendung für Porträtfotografie Workflows im Studio

- Die Aquarellmalerei ist eine faszinierende, sehr alte Maltechnik. Aquarelle bezaubern den Betrachter immer wieder durch ihren leichten, wie zufällig hingehauchten Charakter, der sich sowohl in zarten Tönen, als auch in leuchtenden, kräftigen Farben ausdrücken kann. Der Kurs vermittelt sukzessive elementares Grundlagenwissen zur Aquarellmalerei und zur künstlerischen Motivgestaltung, d. h. Bildkomposition, Proportionen, Farbe, Form, Licht und Schatten.

- In diesem Kurs vertiefen Sie Ihr Spiel und gewinnen mehr Sicherheit beim Akkordwechsel. Wir üben ein abwechslungsreiches Spiel mit verschiedenen Rhythmen und entdecken erste Picking-Techniken sowie einfache Melodien. Das gemeinsame Musizieren soll vor allem Spaß machen. Wir arbeiten mit Tabulatur, daher sind Notenkenntnisse nicht erforderlich, können auf Wunsch aber gerne vermittelt werden.

- Die Aquarellmalerei ist eine faszinierende, sehr alte Maltechnik. Aquarelle bezaubern den Betrachter immer wieder durch ihren leichten, wie zufällig hingehauchten Charakter, der sich sowohl in zarten Tönen, als auch in leuchtenden, kräftigen Farben ausdrücken kann. Der Kurs vermittelt sukzessive elementares Grundlagenwissen zur Aquarellmalerei und zur künstlerischen Motivgestaltung, d. h. Bildkomposition, Proportionen, Farbe, Form, Licht und Schatten.

- Hier können Sie Ihre spieltechnischen Grundlagen am Saxophon vertiefen und ihren Tonraum erweitern. Aufbauend auf den vorhandenen Vorkenntnissen wird möglichst individuell geübt. Weiterführende Ansatzübungen, Gehörschulung und die Verfeinerung der Tonbildung stehen ebenso im Fokus wie das Erarbeiten komplexerer Rhythmen. Außerdem steigen wir schrittweise ins Ensemblespiel ein. Ziel des Kurses ist es vor allem, Freude und Spaß am Saxophonspiel zu vermitteln und die musikalische Entwicklung zu unterstützen.

- Manau ist das Holz der Rotangpalme. Dieses Material ergibt sehr gute, treffsichere und robuste Bögen und ist ohne großen Kraftaufwand zu bearbeiten. Aus verschiedenen Modellen werden Sie sich einen Bogen aussuchen, den Sie dann unter Anleitung aus einem Rohling herstellen. Die erforderliche Sehne und drei Pfeile werden ebenfalls hergestellt. Anschließend können Sie den Bogen auf sicherem Gelände ausprobieren. Bei den hier entstehenden Langbögen handelt es sich um traditionelle Bögen von hohem Niveau für das intuitive Schießen, d. h. ohne technische Hilfsmittel wie Zielvorrichtungen.

- Beim intuitiven Malen kommt es nicht auf das Ergebnis an: Das ausdrücken was gerade kommt, in sich spüren und sich mit sich selbst verbinden - losgelöst von Bewertungen und Erwartungen! Alles kann, nichts muss an diesem Malwochenende. Die Farben spiegeln unser Innenleben. Sie lernen, dies zu deuten und erfahren etwas über sich selbst. Es braucht etwas Mut, von dem üblichen Leistungsdruck Abstand zu nehmen und die eigenen Wünsche und Bedürfnisse wieder in den Vordergrund zu stellen. Finden Sie Entspannung im kreativen Arbeiten und lassen Sie den Alltagsstress los.

- Mit dem Plotten eröffnen sich viele Möglichkeiten u. a. eigene Textilien ganz individuell zu gestalten. Dieser Kreativworkshop richtet sich an alle, ganz gleich, ob Sie erste Schritte im Plotten unternehmen oder bereits Erfahrungen mitbringen. Es erwartet Sie ein gemeinsames Projekt, das grundlegendes Wissen vermittelt, einen ersten Einstieg in die Welt des Plottens und den Austausch in der Gruppe möglich macht. Im Anschluss gestalten Sie Ihre eigenen Kleidungsstücke oder andere mitgebrachte Textilien individuell nach Ihren Vorstellungen. Lassen Sie Ihrer Kreativität freien Lauf und entdecken Sie die Freude am Plotten.

- Anhand von Fotografien untersuchen Sie die Proportionen und Gesetzmäßigkeiten des menschlichen Kopfes. Diese Grundlagen wenden Sie anschließend in praktischen Übungen an, während Sie das Zusammenwirken von Licht und Schatten sowie charakteristische Merkmale im Gesicht erkennen lernen.

- Hier vertiefen Sie Zupf- und Schlagtechniken verschiedener Stilrichtungen für Liedbegleitung und Instrumentalspiel. Besonderes Augenmerk liegt auf dem korrekten Ansatz von Greif- und Spielhand beim Melodie- und Akkordspiel. Neben dem Gruppenunterricht erhalten Sie auch kurze Einzel-Impulse, um individuelle Fragen zu klären. Die übrigen Teilnehmenden profitieren dabei durch aktives Zuschauen.

- Wollten Sie schon immer gern im Chor singen? Haben Sie vielleicht nur wenig Erfahrung oder trauen es sich nicht zu? Unter dem Motto "Singen - Singen - Singen!" werden wir neben Atemtechnik und Grundlagen der Stimmbildung die Freude am gemeinsamen Singen erfahren. Verschiedene Pop-Songs vom Klassiker bis zum aktuellen Hit werden dabei chorisch erarbeitet. Tipps zum Noten lesen und einfachen Zählen runden das Programm ab. Wir freuen uns auf Sie!

- Wie spielt man "richtig" Theater? Welche Mittel stehen uns zur Verfügung und wie können wir sie bewusst und effektiv einsetzen? Durch Beispiele und Improvisationen entdecken wir die vielfältigen Ausdrucksmöglichkeiten von Körper, Geist und Seele und lernen, dieses Potential für eine glaubhaften Darstellung auf der Bühne zu nutzen. Vorkenntnisse sind kein Hindernis, jedoch nicht erforderlich.

- Die Schwarz/Weiß-Fotografie lebt vom Spiel mit Licht, Schatten, Form und Struktur. In diesem Workshop mit Exkursion und Bildbearbeitung lernen Sie, ausdrucksstarke monochrome Bilder zu gestalten. Nach praktischen Tipps zu Kameraeinstellungen und Bildaufbau setzen Sie das Gelernte während einer gemeinsamen Exkursion direkt um. Dabei schulen Sie den Blick für Formen, Licht und Kontraste. Zum Abschluss werden die Fotos gemeinsam besprochen. Dabei werden Möglichkeiten der Nachbearbeitung exemplarisch mit Adobe Lightroom vorgestellt. An ausgewählten Motiven soll gemeinsam eine finale Bearbeitung erstellt werden, die die Motive optimal in Szene setzen.