- Die Oldenburger Photo-Amateure - kurz O.P.A. - treffen sich jeden zweiten Freitag zur Planung gemeinsamer Fotoaktivitäten und Ausstellungen. Es gibt gemeinsame Gruppenarbeiten zu festgelegten Themen, regelmäßige interne Foto-Wettbewerbe mit anschließender konstruktiver Besprechung der Bilder sowie Vorstellungen von aktueller Software, Methoden und Bilderserien. Wir arbeiten überwiegend digital, aber auch analoge Fotografie hat bei uns nach wie vor ihre Anhänger*innen. Nähere Informationen über: Ulrich Hirsch, Telefon 0441 591098 oder hirsch.u@web.de.

- "Keep it simple" – Konzentrieren wir uns auf das Wesentliche! In diesem Kurs räumen wir unsere Bilder sozusagen auf, bis nur noch wenige Elemente übrigbleiben. Mit geschickter Bildgestaltung entstehen so echte Hingucker. Wir arbeiten das wichtigste Bildelement heraus, ohne die Umgebung zu vergessen, suchen neue, ungewohnte Perspektiven und Blickwinkel. So entstehen ruhige Aufnahmen, die das Auge zum Verweilen und Nachdenken einladen.

- Ziel dieses Workshops ist es, die vielseitigen, technischen Funktionen Ihrer Kamera besser zu kennen und für Ihre Bildideen bewusst einzusetzen. Vermittelt werden die Themen Belichtung, Weißabgleich, Autofokus, Schärfentiefe, Wahl des richtigen Objektivs. Ihr hinzugewonnenes Wissen wird unter professioneller Anleitung geübt. Dieser Workshop ist auch für diejenigen geeignet, die beruflich die Fotografie nutzen wollen.

- Das Detail liegt im Auge des Betrachters. Wenn Sie sich gerne mit Details beschäftigen, vermittelt Ihnen dieser Kurs das richtige Handwerkszeug. Themen sind u. a. Naheinstellgrenzen, Abbildungsmaßstab, ideale Blende oder optimale Nutzung der Schärfentiefe. Bei den praktischen Übungen, unter anderem zur Lichtgestaltung, können verschiedene Hilfsmittel zur Verfügung gestellt und ausprobiert werden.

- Bokeh, Bewegung, Verwackeln... Motive betonen oder völlig neue Bilder entstehen lassen. Die Kamera kann Vieles was das menschliche Auge nicht kann. Zunächst lernen Sie, Motive durch einen gezielt unscharfen Hintergrund (Japanisch: Bokeh) hervorzuheben und wie die Stärke der Unschärfe gesteuert wird. Im nächsten Schritt wird Bewegung im Bild zugelassen oder auch die Kamera bewegt, wie es die Fotografinnen Olga Karlovac und Sabine Wild oder der Fotograf Alexey Titarenko tun. So entstehen ganz eigene, spannende Bilder.

- Eine Abwasserreinigungsanlage bietet in zahlreichen verfahrenstechnischen Gebäuden und auf dem Außengelände eine große Fülle an Fotomotiven: Industriearchitektur, Technik, Landschaft und Vieles mehr. Insbesondere der unerschöpfliche Detailreichtum von Materialien, Geräten u. a. verspricht höchst ästhetische Fotografien. Ein Workshop für alle, die gerne gemeinsam fotografieren und über Bildaufbau und Wirkung der Ergebnisse debattieren möchten.

- Die Street Photography erfreut sich immer größerer Beliebtheit. So braucht es außer einer Kamera nicht viel, denn die Motive auf der Straße beginnen vor der eigenen Haustür. Der Workshop bietet einen Einblick über verschiedene Arten und Herangehensweisen innerhalb des Genres Straßenfotografie und geht auch auf technische Hilfen, rechtliche Aspekte und Tipps und Tricks ein. Ein Großteil des Workshops wird die praktische Umsetzung des Erlernten ausmachen. Abgerundet wird das Ganze durch einen Impuls zum Archivieren, Editieren und Veröffentlichen der gemachten Bilder. Dieser Workshop findet exklusiv im Rahmen der World-Press-Photo-Ausstellung statt, die im Landesmuseum Kunst & Kultur Oldenburg rund 150 preisgekrönte Aufnahmen des weltweit größten und wichtigsten Wettbewerbs für Pressefotografie zeigt.

- Die Oldenburger Photo-Amateure - kurz O.P.A. - treffen sich jeden zweiten Freitag zur Planung gemeinsamer Fotoaktivitäten und Ausstellungen. Es gibt gemeinsame Gruppenarbeiten zu festgelegten Themen, regelmäßige interne Foto-Wettbewerbe mit anschließender konstruktiver Besprechung der Bilder sowie Vorstellungen von aktueller Software, Methoden und Bilderserien. Wir arbeiten überwiegend digital, aber auch analoge Fotografie hat bei uns nach wie vor ihre Anhänger*innen. Nähere Informationen über: Ulrich Hirsch, Telefon 0441 591098 oder hirsch.u@web.de.

- Ziel dieses Workshops ist es, die vielseitigen, technischen Funktionen Ihrer Kamera besser zu kennen und für Ihre Bildideen bewusst einzusetzen. Vermittelt werden die Themen Belichtung, Weißabgleich, Autofokus, Schärfentiefe, Wahl des richtigen Objektivs. Ihr hinzugewonnenes Wissen wird unter professioneller Anleitung geübt. Dieser Workshop ist auch für diejenigen geeignet, die beruflich die Fotografie nutzen wollen.

- Die Beleuchtung des Motivs bestimmt die Bildwirkung. Das werden Sie schnell feststellen, wenn Sie mit Lampen, Spiegeln und allerlei Tricks Ihre mitgebrachten Gegenstände ins rechte Licht setzen und als kleine Kunstwerke abbilden. Vom klassischen Stillleben über abstrakte Werke bis zur Produktfotografie ist alles möglich. Sie erlernen die Grundlagen der Lichtsetzung, um Texturen und Farben optimal zur Geltung zu bringen. Zudem erfahren Sie, wie Sie Hintergründe und Requisiten gezielt einsetzen, um Ihre Objekte hervorzuheben. Am Ende des Kurses werden Sie in der Lage sein, beeindruckende Objektfotos zu erstellen, die sowohl ästhetisch als auch professionell wirken. Auch für Foodblogger*innen und Kochbuchautor*innen geeignet.

- Besonders im Winter, wenn die Sonne untergegangen ist und die Stadt noch voller Leben, gewinnen die Lichter einen besonderen Reiz. Busse, Straßenbahnen und Feierabendverkehr bringen bewegte Lichter mit ins Spiel. Menschen stehen noch vor Schaufenstern, die Geschäfte schließen. Diesen Reiz wollen wir mit der Kamera einfangen. Doch wie findet der Fotograf die richtige Belichtung? Wie zaubert man aus fahrenden Autos, Rädern oder Straßenbahnen bunte Lichtstreifen? Und was ist, wenn der Himmel wolkenverhangen ist? All diese Fragen werden hier beantwortet. Zunächst werden anhand von Bildbeispielen technische Fragen geklärt, bevor es auf Motivsuche nach Bremen geht. Einen weiteren Abend nehmen wir uns Zeit, die Bilder zu besprechen. Dieser Workshop findet exklusiv im Rahmen der World-Press-Photo-Ausstellung statt, die im Landesmuseum Kunst & Kultur Oldenburg rund 150 preisgekrönte Aufnahmen des weltweit größten und wichtigsten Wettbewerbs für Pressefotografie zeigt.

- Moderne Digitalkameras bieten eine enorme Fülle an Funktionen, Menüs und Optionen. Der Garant für gelungene Aufnahmen ist dies jedoch nicht, sondern der sichere Umgang mit den fotografischen Basics wie Zeit, Blende, ISO und Brennweite. Und genau hierum geht es in diesem Kurs: die sichere Handhabung der Kamera erlernen und vertiefen. Reduzierung auf das Wesentliche, um größtmögliche Ergebnisse zu erzielen. Der besondere Akzent liegt hierbei auf der praktischen Arbeit, dem Üben und Probieren. Am Exkursionstag arbeiten wir an Orten mit interessantem Ambiente und der Möglichkeit, die fotografischen Aufgaben on Location umzusetzen. Spaß am Erproben der neu erlernten Fähigkeiten und die Freude an der gemeinsamen Arbeit stehen hierbei im Vordergrund. Am Abschlussabend betrachten wir unsere Bildauswahl, besprechen die Ergebnisse und tauschen unsere Erfahrung aus.

- Seit 2007 ist Michael Schildmann auf vielen Pilgerwegen in Spanien, Portugal, Deutschland, Dänemark, Schweden und Norwegen unterwegs. Der schon "chronische" Fotograf, der bereits lange ein Fotoarchiv und einen kleinen Verlag betreibt, machte sich 2007 zum ersten Mal auf den Weg, den Camino vom Somport-Pass nach Santiago und weiter bis ans Meer. Eigentlich wollte er "nur" Pilgern, dann nahm er doch eine Kamera mit. Warum? War es ein Vorteil oder eine Ablenkung? Die Antworten auf diese und weitere Fragen zum Thema Reisefotografie erfahren Sie im Gespräch mit dem Fotografen. Dabei gibt er nicht nur praktische Tipps zum Pilgern, sondern selbstverständlich auch in Sachen Bildgestaltung und Fotoausrüstung. In Kooperation mit dem BBK Oldenburg.

- Hier lernen Sie, wie Sie ein individuelles Fotobuch gestalten und bestellen können. Gearbeitet wird mit cewe-Fotobuch. Sie lernen Möglichkeiten kennen, Ihre Fotos vorher zu bearbeiten. Dabei erhalten Sie wertvolle Tipps für Ihr ganz persönliches Erinnerungsstück. Sie erhalten im Kurs einen Fotobuch-Gutschein.

- Erfahren Sie alles Wichtige über Bildgestaltung und Aufnahmetechnik, das für die digitale und analoge Fotografie gleichermaßen gilt. Begriffe wie Blende, Brennweite, Schärfentiefe und Belichtungszeit werden Ihnen nach diesem Kurs vertraut sein und Sie werden sie richtig einsetzen können. Neben der technischen Seite der Fotografie lernen Sie auch die Grundregeln einer guten Bildgestaltung kennen. Bei zwei gemeinsamen Exkursionen bietet sich die Gelegenheit, das Gelernte in der Praxis zu üben. Eine anschließende Auswertung der Fotos und wertvolle Tipps vom Profi runden diesen umfassenden Grundkurs ab.

- Dieser Fotoworkshop widmet sich den Bäumen und richtet sich an Fotograf*innen, die sich mit dem Baum als Sinnbild des Lebens befassen möchten. Besonders alte, charaktervolle Bäume stehen im Mittelpunkt des fotografischen Interesses. Unsere fotografische Exkursion führt uns zu alten Baumgestalten im Urwald Baumweg. Um das Wesen des Baums zu erahnen, ist es wichtig, ihn in seiner Form zu erkunden. Wir wollen dem Baum aber nicht nur als Abbild begegnen, sondern auch als Sinnbild. Denn der Baum erinnert uns an drei Lebens-Wünsche des Menschen: Wie der Baum mit seinem Stamm möchte ich einmalig sein. Wie der Baum mit seiner Krone strebe ich nach Entfaltung. Wie der Baum mit seinen Wurzeln brauche wir Halt und Heimat. Diese Dimensionen des Baumes wollen wir ausdrucksstark ins Bild setzen. Unser Augenmerk wird auf der Landschaftsfotografie, mit Weitwinkel, leichtem Tele- und Makroobjektiv liegen. Dabei sollen die Motive nicht nur porträtiert werden, sondern möglichst auch künstlerisch interpretiert. Dieser Workshop findet exklusiv im Rahmen der World-Press-Photo-Ausstellung statt, die im Landesmuseum Kunst & Kultur Oldenburg rund 150 preisgekrönte Aufnahmen des weltweit größten und wichtigsten Wettbewerbs für Pressefotografie zeigt. Der Ablauf unseres Seminars ist stark von der Witterung mitbestimmt. Unter diesem Vorbehalt ist der nachstehende Programmablauf zu verstehen: Freitag, 7. März 2025 bis 15:00 Uhr Eintreffen in der VHS Oldenburg 15:00 Uhr Begrüßung, Kennenlernen, Erwartungen, Ausblick auf das Programm 15:20 Uhr Impulsvortrag: Inspiration Natur 16:30 Uhr Pause 16:45 Uhr Blick in den Fotorucksack 17:15 Uhr Bildbeispiele, Ausblick auf die Exkursion, offene Fragerunde 18:00 Uhr Ende der Veranstaltung Samstag, 8. März 2025 bis 9:00 Uhr Eintreffen am Wanderparkplatz beim Urwald Baumweg 9:00 Uhr Fotoexkursion im Urwald Baumweg 12:30 Uhr Transfer zur VHS 13:45 Uhr Indoor-Picknick 14:00 Uhr Übertragung der Bildergebnisse, Bildbearbeitung, Auswahl der „TOP 3“ 14:30 Uhr Gemeinsame Bildbesprechung ausgewählter Fotografien, Austausch und Feedback 16:00 Uhr Ende der Veranstaltung Treffpunkt für die Exkursion: Der Wanderparkplatz für den Urwald Baumweg liegt an der B 213. Von Oldenburg auf der A29 kommend, die Autobahn an der Anschlussstelle Ahlhorn/Cloppenburg auf die B213 Richtung Cloppenburg verlassen. Nach 1,3 km liegt auf der rechten Seite die Einfahrt zu dem Parkplatz. GPS: 52.892131314496396, 8.148407298633114

- Ein ausdrucksstarkes Porträt fesselt den Blick. Die Augen leuchten und dieser Blick hat das gewisse Etwas. Dabei kommt es darauf an, den Mensch emotional anzusprechen, um ihn in verschiedenen Posen authentisch einzufangen. Ferner gibt der Workshop einen kleinen Einblick in das Thema Studiofotografie und klassische Lichtführung, damit es Ihnen gelingt, einmalige Momente in Bildern festzuhalten.

- Möchten Sie interessante Fotos machen, mehr über die Grundlagen der Fotografie wissen und sicher mit Ihrer Kamera umgehen? Begriffe wie Blende, Brennweite, Schärfentiefe und Belichtungszeit werden Ihnen nach diesem Kurs vertraut sein und Sie werden sie richtig einsetzen können. Neben der technischen Seite der Fotografie lernen Sie auch die Grundregeln einer guten Bildgestaltung kennen. Bei einer gemeinsamen Exkursion bietet sich die Gelegenheit, das Gelernte in der Praxis zu üben.

- Wie kann ich abseits vom Mainstream Porträts gestalten, die sich von der täglichen Bilderflut abheben und länger im Gedächtnis bleiben? Dieser Workshop gibt zunächst einen spannenden und unterhaltsamen Einblick in die Kunstgeschichte des fotografischen Porträts. Im praktischen Teil lernen Sie die technischen und gestalterischen Grundlagen kennen: Sinnvolle Ausrüstung, Aufnahmetechnik, Umgang mit vorhandenem Licht, Bildgestaltung. Abschließend erhalten Sie wertvolle Tipps zur Bearbeitung Ihrer Fotos mit Lightroom und Photoshop. Lassen Sie sich inspirieren und gestalten Sie Porträts, die im Gedächtnis bleiben!

- Die analoge Fotografie liegt wieder im Trend und wird gerne auch in Kombination mit digitaler Technik verwendet. In diesem Workshop lernen Sie die technischen Grundlagen der analogen Fotografie und die Bedienung analoger Kameras kennen. Belichtungsmessung und Weißabgleich in der analogen Fotografie werden ebenfalls thematisiert. Zudem erhalten Sie Tipps zur Filmauswahl, erhalten einen Überblick zu analogen Filmformaten und Filmen, lernen spezielle Entwicklungsverfahren und letztendlich analoge Fotoverfahren ohne Labor kennen, wie die moderne Lochkamera-Fotografie.

<b>Bildungsurlaub<b>

- Man muss jedoch kein Profifotograf sein, um gute Bilder zu machen. Und es ist (fast) egal, mit welcher Kamera wir fotografieren. In diesem Seminar werden unterschiedliche Gestaltungsaspekte und Möglichkeiten der Bildbearbeitung mit dem Smartphone vorgestellt. Wir lernen, wie Blickführung beeinflusst und Spannung im Bild erzeugt wird. Alleine schon ein veränderter Ausschnitt lässt ein völlig neues Bild entstehen. Auch der Umgang mit Blende, Zeit und Brennweite ist beim Fotografieren mit dem Smartphone durchaus ein Thema. Welche Möglichkeiten haben wir, um unsere Bilder zu optimieren? Bei Außen- wie Innenaufnahmen üben wir den Umgang mit "available Light" und die Möglichkeiten der Aufhellung. Auch das Thema "Porträt" wird angesprochen inklusive Einsatz diverser Reflektoren. Nach Seminarende haben wir unsere "Smartphone-Fotografie" auf ein neues Level gehoben.

- Motive sehen ist die eine, Fotos gestalten eine andere Sache. Das reicht vom richtigen Einsatz der Technik als Mittel zur Bildgestaltung, bis hin zu Fragen nach Licht, Farbe und Form. Welche Rolle spielen Linien, Punkte und Größenverhältnisse? Ein Foto bedient zunächst nur unseren visuellen Sinn. Wahrnehmung ist jedoch noch mehr - wir erleben mit allen Sinnen. Aber wie bekommen wir auch Lärm, Wind, Musik, Freude, Kälte, Wärme auf unsere Fotos? Hier bekommen Sie zahlreiche Tipps für den perfekten Bildaufbau.

- Entdecken Sie die faszinierende Welt der Streetlive-Fotografie! Erfahren Sie, wie Sie die lebendige Atmosphäre des urbanen Lebens einfangen und die Geschichten der Menschen auf der Straße erzählen können. Neben einer Einführung in die Besonderheiten und die Geschichte, werden wichtige Hinweise zur optimalen technischen Ausrüstung und den besten Einstellungen vermittelt. Fragen wie: "Welche Kamera und Objektive sind ideal für die Streetlive-Fotografie?", "Wie schaffe ich interessante Kompositionen und wie nutze ich das natürliche Licht?", "Wie gehe ich auf Menschen zu, um authentische und respektvolle Porträts zu erstellen?" werden besprochen. Übungen in der Kursgruppe zum Umgang mit verschiedenen Situationen im Straßenleben und wie man das Eis bricht, gehören ebenso wie das praktische Erleben und Ausprobieren während einer Exkursion in das Hamburger "Streetlive" dazu. Am letzten Termin präsentieren Sie Ihre besten Aufnahmen und es ist Zeit für Feedback und Diskussion. Egal, ob Anfänger*in oder Fotograf*in mit Erfahrung - dieser Fotografiekurs bietet Ihnen die Möglichkeit zur Erweiterung Ihrer Fähigkeiten und schafft eine neue Perspektive auf das urbane Leben.

- Erfahren Sie alles Wichtige über Bildgestaltung und Aufnahmetechnik, das für die digitale und analoge Fotografie gleichermaßen gilt. Begriffe wie Blende, Brennweite, Schärfentiefe und Belichtungszeit werden Ihnen nach diesem Kurs vertraut sein und Sie werden sie richtig einsetzen können. Neben der technischen Seite der Fotografie lernen Sie auch die Grundregeln einer guten Bildgestaltung kennen. Bei einer gemeinsamen Exkursion bietet sich die Gelegenheit, das Gelernte in der Praxis zu üben. Eine anschließende Auswertung der Fotos und wertvolle Tipps vom Profi runden diesen Grundkurs ab.

- "Keep it simple" - Konzentrieren wir uns auf das Wesentliche! In diesem Kurs räumen wir unsere Bilder sozusagen auf, bis nur noch wenige Elemente übrigbleiben. Mit geschickter Bildgestaltung entstehen so echte Hingucker. Wir arbeiten das wichtigste Bildelement heraus, ohne die Umgebung zu vergessen, suchen neue, ungewohnte Perspektiven und Blickwinkel. So entstehen ruhige Aufnahmen, die das Auge zum Verweilen und Nachdenken einladen.

- Die Technik, die Haptik, der besondere Reiz dieses Metiers beschäftigen uns in der Sommerakademie - eine Form von Entschleunigung in unserer oft so hektischen Zeit. Dieser Workshop bietet uns eine reiche Palette an Möglichkeiten und lässt uns damit in eine ganz besondere Welt eintauchen - die Welt der Analogfotografie. Zum Start beschäftigen wir uns mit ein paar unverzichtbaren Grundlagen, lernen unsere Kameras kennen und diese zu bedienen. Im Anschluss geht es um den fotografischen Blick, die Aufgabenstellung sowie die passende Wahl der Location für eine ausgiebige Exkursion. Wir arbeiten mit S/W-Filmen, die wir selber entwickeln und fixieren. Das Besondere: Die Entwicklerlösung wird aus einfachen Zutaten selber hergestellt. Per Scan werden die Negative digitalisiert, um dann in der "digitalen Dunkelkammer" weiter verarbeitet zu werden.

- Wind, Wellen, Sand und Meer sind noch längst nicht alles, was der Inselworkshop zu bieten hat. Neben der Landschafts- und Naturfotografie, wie man sich ihr eben nur auf der Insel widmen kann, stehen noch weitere Punkte auf dem Programm: Die Blaue Stunde am Abend und später dann Lichtmalerei am Strand. Eine Einführung in die Portraitfotografie mit einfachen Mitteln und ohne großen Aufwand sowie die Schwarz-/Weiß-Fotografie runden das Programm ab. Es erwartet Sie ein Wochenende ohne Leistungsdruck in entspannter Atmosphäre. Konzipiert für Anfänger*innen und Fortgeschrittene.

<b>Bildungsurlaub<b>

- Man muss jedoch kein Profifotograf sein, um gute Bilder zu machen. Und es ist (fast) egal, mit welcher Kamera wir fotografieren. In diesem Seminar werden unterschiedliche Gestaltungsaspekte und Möglichkeiten der Bildbearbeitung mit dem Smartphone vorgestellt. Wir lernen, wie Blickführung beeinflusst und Spannung im Bild erzeugt wird. Alleine schon ein veränderter Ausschnitt lässt ein völlig neues Bild entstehen. Auch der Umgang mit Blende, Zeit und Brennweite ist beim Fotografieren mit dem Smartphone durchaus ein Thema. Welche Möglichkeiten haben wir, um unsere Bilder zu optimieren? Bei Außen- wie Innenaufnahmen üben wir den Umgang mit "available Light" und die Möglichkeiten der Aufhellung. Auch das Thema "Porträt" wird angesprochen inklusive Einsatz diverser Reflektoren. Nach Seminarende haben wir unsere "Smartphone-Fotografie" auf ein neues Level gehoben.